TATE London

Electric Dreams

Until 1 June 2025

Biasi©VG Bild-Kunst, Bonn; photo ©ZKM | Center for Art and Media Karlsruhe, photo: Peter Horn

“La luce è al centro dell'opera, una luce che rivela il presente, che emoziona e ispira chi la sfiora e che fa sì che si frantumi in immagini evanescenti ed effimere.” (Biasi, 2009)

[Maggiori informazioni sul sito ufficiale]

Scoprite come gli artisti hanno utilizzato macchine e algoritmi per creare arte ipnotica e strabiliante tra gli anni '50 e i primi anni '90.

Dalla nascita dell'op art agli albori dell'era di Internet, gli artisti hanno trovato nuovi modi per coinvolgere i sensi e giocare con la nostra percezione.Electric Dreams celebra i primi innovatori dell'arte ottica, cinetica, programmata e digitale, che hanno aperto la strada a una nuova era di installazioni sensoriali immersive e opere generate automaticamente.

Questa grande mostra riunisce opere rivoluzionarie di una vasta gamma di artisti internazionali che si sono cimentati con la scienza, la tecnologia e l'innovazione dei materiali. Scoprite gli ambienti psichedelici che hanno creato negli anni Cinquanta e Sessanta, costruiti utilizzando principi matematici, componenti motorizzati e nuovi processi industriali. Scoprite come gli artisti radicali hanno abbracciato la nascita della tecnologia digitale negli anni '70 e '80, sperimentando l'arte fatta a macchina e i primi sistemi informatici domestici.

Electric Dreams, una delle mostre più ambiziose della Tate Modern, offre ai visitatori la rara possibilità di vedere in azione incredibili opere d'arte tecnologica d'epoca: uno sguardo al passato, a come gli artisti hanno immaginato il linguaggio visivo del futuro.

Electric Dreams: Art and Technology Before the Internet alla Tate Modern è presentata nelle Eyal Ofer Galleries. In collaborazione con Gucci. Sostenuta da Anthropic, con il supporto aggiuntivo di Electric Dreams Exhibition Supporters Circle, Tate Americas Foundation, Tate International Council e Tate Patrons. Ricerca sostenuta dal Hyundai Tate Research Centre: Transnational in collaborazione con Hyundai Motor.

 

ARTISTI IN MOSTRA:
Rebecca Allen; Marina Apollonio; Manuel Barbadillo; Alberto Biasi; Vladimir Bonačić; Davide Boriani; Martha Boto; Pol Bury; Harold Cohen; Analivia Cordeiro; Waldemar Cordeiro; Carlos Cruz-Diez; Charles Csuri; Computer Technique Group; Dadamaino; Atul Desai; Lucia Di Luciano; Ivan Dryer and Elsa Garmire; E.A.T.; Monika Fleischmann and Wolfgang Strauss; Herbert W. Franke; Brion Gysin; Samia Halaby; Desmond Paul Henry; Hervé Huitric and Monique Nahas; Edward Ihnatowicz; Eduardo Kac; Hiroshi Kawano; Ben Laposky; Julio Le Parc; Ruth Leavitt; Liliane Lijn; Heinz Mack; Robert Mallary; Mary Martin; Almir Mavignier; Gustav Metzger; David Medalla; Tatsuo Miyajima; Manfred Mohr; Vera Molnar; François Morellet; Tomislav Mikulić, Fujiko Nakaya; Frieder Nake; Georg Nees; Akbar Padamsee; Nam June Paik and Jud Yalkut; Ivan Picelj; Otto Piene; Günther Uecker; Paolo Scheggi; Lillian F. Schwartz; Sonia Landy Sheridan; Aleksandar Srnec; Jesús Rafael Soto; Vera Spencer; Takis; Atsuko Tanaka; Jean Tinguely; Franciszka Themerson; Suzanne Treister; Wen-Ying Tsai; Grazia Varisco; Steina and Woody Vasulka; Mohsen Vaziri Moghaddam; Miguel Ángel Vidal; Nanda Vigo; Stephen Willats; Katsuhiro Yamaguchi; Lawrence Paul Yuxweluptun; Edward Zajec

 

[More information on the official website]

Discover how artists used machines and algorithms to create mesmerising and mind-bending art between the 1950s and the early 1990s.

From the birth of op art to the dawn of the internet age, artists found new ways to engage the senses and play with our perception. Electric Dreams celebrates the early innovators of optical, kinetic, programmed and digital art, who pioneered a new era of immersive sensory installations and automatically-generated works.

This major exhibition brings together groundbreaking works by a wide range of international artists who engaged with science, technology and material innovation. Experience the psychedelic environments they created in the 1950s and 60s, built using mathematical principles, motorised components and new industrial processes. See how radical artists embraced the birth of digital technology in the 1970s and 1980s, experimenting with machine-made art and early home computing systems.

One of Tate Modern’s most ambitious exhibitions to date, Electric Dreams offers visitors a rare chance to experience incredible works of vintage tech art in action – a look back at how artists imagined the visual language of the future.

Electric Dreams: Art and Technology Before the Internet at Tate Modern is presented in the Eyal Ofer Galleries. In partnership with Gucci. Supported by Anthropic, with additional support from The Electric Dreams Exhibition Supporters Circle, Tate Americas Foundation, Tate International Council and Tate Patrons. Research supported by Hyundai Tate Research Centre: Transnational in partnership with Hyundai Motor.

 

EXHIBITION ARTISTS:
Rebecca Allen; Marina Apollonio; Manuel Barbadillo; Alberto Biasi; Vladimir Bonačić; Davide Boriani; Martha Boto; Pol Bury; Harold Cohen; Analivia Cordeiro; Waldemar Cordeiro; Carlos Cruz-Diez; Charles Csuri; Computer Technique Group; Dadamaino; Atul Desai; Lucia Di Luciano; Ivan Dryer and Elsa Garmire; E.A.T.; Monika Fleischmann and Wolfgang Strauss; Herbert W. Franke; Brion Gysin; Samia Halaby; Desmond Paul Henry; Hervé Huitric and Monique Nahas; Edward Ihnatowicz; Eduardo Kac; Hiroshi Kawano; Ben Laposky; Julio Le Parc; Ruth Leavitt; Liliane Lijn; Heinz Mack; Robert Mallary; Mary Martin; Almir Mavignier; Gustav Metzger; David Medalla; Tatsuo Miyajima; Manfred Mohr; Vera Molnar; François Morellet; Tomislav Mikulić, Fujiko Nakaya; Frieder Nake; Georg Nees; Akbar Padamsee; Nam June Paik and Jud Yalkut; Ivan Picelj; Otto Piene; Günther Uecker; Paolo Scheggi; Lillian F. Schwartz; Sonia Landy Sheridan; Aleksandar Srnec; Jesús Rafael Soto; Vera Spencer; Takis; Atsuko Tanaka; Jean Tinguely; Franciszka Themerson; Suzanne Treister; Wen-Ying Tsai; Grazia Varisco; Steina and Woody Vasulka; Mohsen Vaziri Moghaddam; Miguel Ángel Vidal; Nanda Vigo; Stephen Willats; Katsuhiro Yamaguchi; Lawrence Paul Yuxweluptun; Edward Zajec